Drácula.

Drácula.

 Bram "Abraham" Stoker
(Clontarf, 8 de noviembre de 1847-Londres, 20 de abril de 1912)
Dracula 1897


   Años atrás visito a un amigo, me invita a entrar pronto: "estamos viendo una peli de vampiros". Me ilusioné un montón, a pocos minutos le dije "esto es Romeo y Julieta versión adolescentes pálidos". Era Crepúsculo o una de la saga. No le sacaban ni una gota de sangre a nadie; ni siquiera para un análisis médico. Como ya iba avanzada terminó pronto y disfruté de la visita. Tomé nota mental: No leer los libros ni ver las pelis de Crepúsculo.

   Es un libro aterrador. Leí Drácula y tenía en la mente a Bela Lugosi así que cuando Stoker describiendo al conde se apartaba de Bela cerraba el libro y decía: "No don Bram ¿qué narices es eso de ojos rojos? Bela tiene ojos negros".

   El viaje hacia el Castillo del Conde va adentrando poco a poco a Jonathan Harker en el misterio que le espera. Leer la novela es comenzar a leer el diario de Harker y luego cartas y escritos que hacen que dan varias voces al rol de narrador.

   Una extraña quietud parecía envolverlo todo; pero al escuchar más atentamente, pude oír, como si proviniera del valle situado más abajo, el aullido de muchos lobos. Los ojos del conde destellaron, y dijo: -Escúchelos. Los hijos de la noche. ¡Qué música la que entonan! 

   Harker no sabe que forma parte de una novela de terror; por eso  ignora las señales para abandonar su travesía; al preguntarles a unos ancianos por el Conde estos se persignan en el acto y se niegan a hablar del tema, o cuando la anciana irrumpe en su cuarto para preguntarle "¿Tiene que ir? ¡Oh! Joven señor, ¿tiene que ir?". Por lo menos lleva el crucifijo que le ofrecen. 

   Jamás será el Conde narrador de esta historia lo conoceremos por los descubrimientos de Harker que son veloces y acojonan. Pronto Harker se descubre prisionero y teme por su vida. Ladracu a contratiempo del sol permanece despierto durante la noche, no se refleja en los espejos, un pelin alérgico a ajos, cruces y populistas. No le interesa caer bien, pide a Harper que escriba tres cartas avisando su regreso, incluso una de ellas dice "ya salí del castillo"; cuando salir parece imposible ya que está secuestradoEl traje con que había hecho el viaje había desaparecido, y también mi abrigo y mi manta; no pude encontrar huellas de ellos por ningún lado. Esto me pareció una nueva villanía…

   Es una novela que se disfruta, salvo que seas de ese feminismo radical que odía a los hombres, ese hembrismo quemaría el libro donde muchos de los protagonistas son hombres admirables y de una nobleza que obliga a quienes les conocen a expresarlo. Tiene muchos halagos el libro a personajes entrañables, epa que también hay pilluelos pero son los menos como en la vida real. 

   "En su cerebro infantil había concebido ya desde hace mucho tiempo la idea de ir a una gran ciudad. ¿Qué hizo? Encontró el lugar más prometedor para él de todo el mundo... Aprendió la nueva vida social; ambientes nuevos de regiones antiguas, la política, la legislación, las finanzas, las ciencias, las costumbres de una nueva tierra y nuevos individuos, que habían llegado a existir desde que él vivía. La mirada que pudo echar a ese mundo no hizo sino aumentar su apetito y agudizar su deseo... Él, que puede reírse de la muerte, como lo hemos visto, que puede fortalecerse en medio de epidemias y plagas que matan a todos los individuos a su alrededor… ¡Oh! Si tal ser procediera de Dios y no del Diablo, ¡qué fuerza del bien podría ser en un mundo como el nuestro! Pero tenemos que librar de él al mundo. Nuestro trabajo debe llevarse a cabo en silencio, y todos nuestros esfuerzos deben llevarse a cabo en secreto. Puesto que en esta época iluminada, cuando los hombres no creen ni siquiera en lo que ven, las dudas de los hombres sabios pueden constituir su mayor fuerza."

   Películas hay montones. Recuerdo que cuando vi, hace mucho tiempo, la de Lugosi de 1931 me sorprendió que hacia el final cuando todos huyen del castillo Mina le dice al profesor Abraham Van Helsing "¡Vayámonos!" él responde "No puedo, aún debo comprar cigarrillos" y todo termina segundos después. Esto del final abrupto no es algo extraño en pelis de los años 30 y 40.

LS2 Lucky Starr y los piratas de los asteroides.

LS2 Lucky Starr y los piratas de los asteroides.

Autor: Isaac Asimov (1920-1992)
David Starr, Space Ranger 1952



   Lucky Starr es en realidad David Starr sus padres han sido asesinados por piratas de los asteroides. Tiene 25 años y estuvo al cuidado de Conway & Cia, dos vejetes del Concejo de Ciencias que cuidan de Starr como si fuesen dos tías solteronas y que aún hoy cuidan a LS como si de un adolescente rebelde se tratase.
   Las escenas de Conway & Cia y Starr son el equivalente al inicio de las novelas de Potter y sus familiares: es decir es un lastre que se reitera.
   John Bigman Jones es un tío de baja estatura, es de Marte y conoce a Lucky en el primer libro. Es un caballero al servicio de LS. Asimov tenía un complejo con lo de la altura y hacía sufrir a cuanto tío más bajo que se le cruzase, y si no pregúntale a Harlan Ellison. 
   No le pidas un gran desarrollo de personajes a Asimov, al fin y al cabo escribe la novela como divulgación novelada del sistema solar y estamos en el capitulo de los asteroides. Pienso que podría haber dicho cosas más interesantes aún, pero estamos en 1952 y escribirá lo que se sabía hasta la fecha.
   La historia es sencilla, el título del libro ya es un spoiler. Lucky es muy norteamericano y salva al universo solo, eso si exceptuamos los berrinches del bajito Bigman Jones.  

P.d. Solo tengo de lo que sigue  LS4 LS & y el gran sol de mercurio de Edhasa. POr eso creo que no leeré LS3, 5 y 6.

Nerve

Nerve

Nerve

Jeanne Ryan (Hawai, 1960)
Nerve, 2012


   "El juego del hambre" nos recuerda esa peli de Schwarzenegger donde el escapaba de desafíos a vida o muerte en un reallity. Y Nerve nos recuerda a todo esto pero en lugar de TV todo se juega a través de una app, sí: una aplicación del móvil.
   Pasos:
1 Te descargas la aplicación. 
2 Eliges tu rol "Obvservador" o "Jugador".
3 haces payasadas y ganas dinero o ves cómo otros desafían al ridículo y a las leyes.   

   La gran diferencia es que en Nerve te unes voluntariamente al juego. Pero no estaríamos hablando de la peli o el libro si los tíos que organizan Nerve no fueran unos malditos que nada respetan. 
   Estás atrapado, unos tipos juegan contigo haciéndote creer que el que juegas eres tú. Pero tienes distracciones que te marean un poquitín. Por ejemplo los que eligieron mirar en la app son tus fans y te persiguen durante los retos que realizas por la ciudad. Tus fans son como esos que cazaban pokemones en 2017; ahora el pokemon eres tú y cazarte es filmar tu reto y transmitirlo en vivo. La zanahoria que te muestran es un poco de fama y dinero.

   La protagonista es Vee una chica que ya es espectadora en la vida real y se decide a ser protagonista en la virtual y se anota en Nerve. Es una lectura tranqui, para leer en el transporte público o de a ratos. El cine mejoró la historia y contrariamente a mi historial, esta vez, me quedo con el film.
   
   Y me gusta más la peli que el libro no sólo por la protagonista que es una belleza sino por los giros de la trama. Y como no es mi estilo analizar una por una las diferencias entre el original y la representación no lo haré. Sospecho que tu también te quedarás con la peli.

Será marzo o abril

¡Hola!. Sé que no me extrañas.

Pero si me extrañas poco volveré en marzo.

O si llegases a extrañarme mucho volveré en abril.

La Antena ¡pero nos quedan las palabras!

Entrada de cine: La Antena.


¿Nos encanta el cine? ¡Sí! Y no todo es Star Wars/Trek. Esta entrada de cine es sobre una peli que cumple una década, cine mudo filmado en blanco y negro.

Película: La Antena

Director: Esteban Sapir         Blanco y negro. Argentina. 2007          Ciencia Ficción.


   La historia se escribe con una vieja máquina de escribir, el libro se abre: comienza la historia.

   "Había una vez una ciudad sin voz, alguien se había llevado las voces de todos sus habitantes. Pasaron muchos años y a nadie parecía preocuparle el Silencio."
    
Rodada en blanco y negro, La Antena, contiene referencias y homenajes al cine mudo.
    La situación lleva veinte años. Un hombre conocido como Señor TV es quien alimenta el letargo invernal de la ciudad. Él quiere poseer el dominio total.
    La televisión es omnipresente. Se vive a una dieta televisiva que se materializa hasta en los alimentos que ingieren: la comida viene en cajas marca "Alimentos TV".
    La Voz (no, no es Frank Sinatra) es una mujer que ha conservado la facultad del habla. Es presentada en TV, e imitada en bares por mujeres que simulan su exclusivo arte haciendo mímicas para reflejar los sonidos de un tocadiscos.
  
Trailer del fim. Duración: dos minutos. 
    
  Dos familias que viven en la calle Eclipse segunda cuadra verán entrelazados sus destinos. Los medios de comunicación social aún no han alienado al individuo; los lazos familiares son fuertes y, por ejemplo, el oficio del padre se transmite al hijo. 
   Sr Tv tiene un plan para apoderarse de las palabras, pero es su hijo el principal oponente. El hijo del zar televisivo quiere cambiar las cosas.
  Como en Metrópolis el hijo es intercesor, se opone a las ambiciones paternales; pero en la Antena el padre no refleja aquel lazo filial de Fredersen con su hijo. El padre tiene todo un ejército de ayudantes: el Doctor Y (el científico loco), un chofer-rata que conduce su auto y comanda un grupo de sicarios, y si su plan triunfa tendrá, además, a toda la ciudad.  

Hay que frenar los planes de Sr TV.
La Antena muestra cómo se unen todas las generaciones, cómo se une la familia para defender al inocente y buscar el triunfo sobre el mal.

  La Antena es una obra con una unidad muy bien lograda, no hay rupturas. Tiene buen ritmo, entretiene a todas las edades. Leo Sujatovich es el encargado de la música en la película y ha hecho un trabajo magistral. Cada elemento fortalece la unidad de la película.
  La historia es sencilla y profunda a la vez. "La Antena" invita a una experiencia visual distinta que resulta un grato desafío para el espectador de nuestro tiempo.  
   Hay un modo de resolver las historias, el cual dudo si pertenece al expresionismo alemán o de modo más general sea propio del cine mudo, en dónde el personaje hace transiciones instantáneas: "se adhiere a una causa", "acepta al enemigo", "retorna al amado" todo ello en pocos fotogramas. El cine mudo tiene ese encanto al narrar que se enriquece por un lenguaje visual propio.

La pequeña saltarina ofrece una sustitución divertida y simple.



  
Hay referencias a Metrópolis pero no es metrópolis,
                            no es sobre el capitalismo, ni el comunismo,
                            no es sobre el nazismo, ni el judaísmo;
no quiero simplificar, pero, sinceramente, tampoco veo argumentos para complicar el análisis. 

   "El filme no es una crítica a los medios de comunicación sino al mal uso de los medios de comunicación que suelen crear necesidades. Muchas veces los medios actúan de forma totalitaria, y eso es muy peligroso porque son usados como armas", explica Esteban Sapir en conversación telefónica con elmundo.es ( http://www.elmundo.es/elmundo/2008/04/30/cultura/1209555913.html') 


   La antena dura 99 minutos, rodada en 2004. Tres años de paciente labor con simples programas de PC permitieron estrenarla en 2007.

   Desconozco si se publicará una versión extendida ya que la labor de edición supuso recortar muchas escenas. Si la hubiera, espero se estrene pronto; no como Metropólis 80 años después.

   Bien recibida por la crítica ha sido premiada como mejor película en el XIV Festival Internacional de Cine de Budapest y en el Festival de Cine de Transilvania por mejor fotografía. Además, fue el filme inaugural del Festival de Cine de Rotterdam y seleccionada en certámenes de San Sebastián, Moscú, Seattle y Varsovia, entre muchos más.

Psicosis 2

Robert Bloch
Uno de tantos homenajes.

Psicosis 2

Robret Bloch
 (Chicago 05/Abril/1917- Los Ángeles 23/Septiembre/1994 )
Psycho 2, 1982


   Bloch escribe una secuela de su más famosa novela. Rompe los moldes; no va por una saga de 7 o 40 libros. La resolución de la trama es tan inesperada e interesante que no sorprende que los chicos de Holywood al momento de hacer la peli decidieron dejar de lado el libro y hacer lo suyo.

   El fracaso de los que se creen más inteligentes. Ya mencionamos a los chicos del cine creyendo ser más inteligentes que Bloch.
    El Doc Claiborne, psiquiatra de Norman por 20 años, también se cree más listillo que sus colegas y trata a Mr. Bates a su manera. Quiere trazar un camino de curación nuevo y ser famoso: reúne material para escribir un libro sobre NB. Entre otras cosas hace que su paciente y otros actúen en una representación dramática, al hablar de ello Bates le dirá en la cara "eso no sirvió de nada", el psiquiatra no registra nada que contradiga su idea de ser más inteligente que otros.

   Ahora ya sabía que era Norman Bates, y no su madre. Ya no estaba loco.
   Claro que hoy ya nadie está loco. Nadie, haga lo que haga es un maníaco. Sólo sufre perturbación mental... pero Norman sabía distinguir a un loco cuando lo veía y en el transcurso de los años había visto muchos.

   Podrá tener muchos escenarios, ciudades y pueblos pero el escenario más interesante y en el cual se resuelve la trama pertenece a la mente con sus enfermedades y fantasmas.

psycho II
El film donde tienes a Perkins
sin Bloch ni Hitchcock 
   ¿Que le pasa a Norman en Psicosis 2? Una monja visita a Norman la estrangula con su rosario, toma los hábitos y sale sin problemas, deja atrás el hospital huyendo en la camioneta de las monjas. Sigue matando gente.

   Mientras tanto en Holywood se está filmando una película sobre nuestro chico, se llama "Dama loca" y se cree que Norman va para allá a matar a todos ya que no le gusta el titulo de la película. ¡Podrían haberle llamado Psicosis! Pero no; tenían que ponerle "Dama loca". Es comprensible el enojo. El mayor problema para él será su psiquiatra que adivina su devenir y se le anticipa; el tío llega a Holywood y se autoimpone como consultor del film y espera a que Norman se asome.

   Bloch maneja muy bien el suspenso, presenta muy bien los hechos y no aburre. Se que ha escrito un tercer libro y, después de leer este, te preguntas y ahora ¿De qué se va a disfrazar Bloch? Por supuesto, este tercer y último volumen no se titula Dama loca.    

Juan Raro

Odd Jhon

Juan Raro

William Olaf Stapledon (10/mayo/1886-Inglaterra-06/septiembre/1950)
Odd John: A Story Between Jest and Earnest (1935)


   Tenemos los chavales de este siglo XXI y aún los nacidos en el XX una ventaja que no siempre advertimos: los superhéroes. Antes estos tíos: o no existían o no eran famosos.
 - Bah... ¿Quién piensa en esas cosas?
 - ¡Los filósofos!
   Nada es gratis y las consecuencias no tardan... y si no cuéntaselo a Stirner-Nietzsche que a falta de DC o Marvel nos dejaron el Übermensch o Superhombre que vendría siendo una especie de Frank Underwood pero aburrido a la enésima potencia.

    La filosofía es un sorprendente tejido de pensamientos agudos y equivocaciones pueriles. Se parece a esos «huesos» de goma que se dan a roer a los perros, buenos para los dientes pero de ningún valor alimenticio.
Juan Raro

  Juan Raro refleja ese superhombre. Con inteligencia y poderes psíquicos y un total control sobre sí mismo. Sus semejantes pueden captar o poseer una conciencia histórica y ser testigos o participes de la historia de la humanidad; incluso pueden vivir siglos. Pero también una vez reunidos en colonias llegar a una conciencia astronómica.
Juan Raro
David McCallum sería Juan Raro
 en un film cancelado en los `60

   John Wainwright es Juan Raro nace pocos años después de 1900. Pronto descubre que tiene diferencias con los inferiores Homo sapiens y se aprovecha de ellas sin filtros o límites morales.

   La novela que leemos es su biografía que no deja de ser una cosa entre seriedad y broma. Me encantó un episodio por la mitad del libro en el que Juan Raro se aísla en la montaña, se cree que ha muerto, pero hay quien dice que aun vive. Hubiera sido un gran final al mejor estilo de los relatos del siglo XIX y quedarnos con la incógnita (antes de tiempo) de lo que podría haber alcanzado tremendo tío como lo es el protagonista.   

   No lo sé, no visité Alemania el año pasado. ...una especie de hambre real brutal y ciega. ¿No la sentiste en Alemania el año pasado? Una profunda repugnancia, todavía inconsciente, a la máquina, la razón, la democracia y la cordura. Un confuso deseo de enloquecer, de convertirse de algún modo en un poseído. Poco costará a los enriquecidos cultores del odio utilizar esas tendencias, basadas en una confusa mezcla de búsqueda de sí mismo, odio, y esa hambre del alma, tan valiosa, pero tan fácilmente inclinada a la crueldad.

   Una isla es el lugar donde forman una colonia. Todo marcha bien hasta que los británicos se hacen presentes y quieren adueñarse de la isla (esta película ya la vieron tantos países: tienes a un vecino desagradable viviendo en una casa de tu propiedad). Stapledon era comunista como sus superhumanos. Por ello los rusos visitan a sus camaradas y los invitan a vivir a Rusia donde el cielo es azul. A los de la isla no les convence la idea; para nada, ellos querían ser comunistas a su manera, no a la rusa.

   Quizás leíste Carrie de Stephen King y te preguntabas ¿Adónde habría llegado esta chica con ibuprofeno y unos aliados con sus mismas capacidades? Con que te lo preguntabas, ¡lo sospechaba! Juan Raro escrito décadas antes puede darte alguna idea.       

Frankenstein

Frankenstein o el moderno Prometeo.

Autor: Mary Shelley & Percy Shelley

Frankenstein, 1818


   Un grupo de escritores comparte un tiempo de vacaciones. No todo es color de rosa; encerrados por el clima adverso se plantean el desafío de escribir una historia de terror. Poco después, durante un sueño, Mary concibió la idea de Frankenstein: "Vi, con los ojos cerrados pero con una nítida imagen mental, al pálido estudiante de artes impías, de rodillas junto al objeto que había armado. Vi al horrible fantasma de un hombre extendido y que luego, tras la obra de algún motor poderoso, éste cobraba vida, y se ponía de pie con un movimiento tenso y poco natural. Debía ser terrible; dado que sería inmensamente espantoso el efecto de cualquier esfuerzo humano para simular el extraordinario mecanismo del Creador del mundo."

   El matrimonio Shelley introduce lo que después será un estereotipo en la literatura, el cine y la vida real: la figura del científico loco. En la novela el científico llama a la vida a una criatura monstruosa. Lo que debería estar muerto abandona pronto ese estado. El Doc era un autodidacta que eligió para formarse textos obsoletos, libros pseudocientíficos de la antigüedad.

Genialidad de Liniers.

   
   La historia de la historia de la historia.
Un joven aventurero en expedición al Polo (N) escribe cartas relatando una crónica.
Conocemos la "historia de sí mismo" (HdSM) por sus cartas.
Rescata a un viejo en trineo sobre el mar Ártico.
El viejo es científico y cuenta la HdSM al explorador. Creó al monstruo que persigue.
El monstruo cuenta también la HdSM.

   El libro es muy interesante. Los autores nos permiten conocer la historia por el género espistolar y el diario; desconozco si esto era una moda del siglo XIX pero ya leí otras novelas que apelan al recurso. Es amena, se lee rápido. Es considerada como la primera novela de ciencia ficción. Esta última afirmación me valió en su día un debate en twitter; pero esa es otra historia. Llevada al cine desde 1910 no hubo década en estos 117 años en que no hay sido adaptada nuevamente. Otro tanto paso en TV en los últimos 60 años. ¡Todo un récord! 

Por supuesto lo mejor de esta entrada es la tira cómica del Conejo, ¡claro de Liniers!

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